Опера Джакомо Мейербера «Роберт-дьявол»

Джакомо Мейербер (нем. Giacomo Meyerbeer, при рождении Якоб Либман Бер — нем. Jacob Liebmann Beer; 5 сентября 1791, Тасдорф, Германия — 2 мая 1864, Париж, Франция) — немецкий и французский композитор еврейского происхождения. С его операми «Роберт-дьявол» (1831) и «Гугеноты» (1836) связывают кристаллизацию жанра «большой французской оперы» (grand opéra).

Мейерберовская модель «большой оперы» синтезировала многообразные музыкальные и драматические традиции. В её основе лежало сочетание немецкой оркестровой выразительности, итальянского вокального искусства (бельканто) и французской декламационной техники. Эти элементы были объединены в рамках масштабных историко-драматических сюжетов, разработанных Эженом Скрибом, и дополнены театральными традициями Парижской оперы, представленными уже у Обера в «Немой из Портичи» (1828), — такими, как обязательные балетные эпизоды, эффектные массовые сцены и роскошные декорации. Утверждение «большой оперы» в качестве ведущей формы музыкального театра превратило Париж в средоточие оперной жизни XIX века.

Далее о биографии и сюжете оперы читать на странице вебинара

Либретто Эжена Скриба и Жермена Делавиня оперы Джакомо Мейербера «Роберт-дьявол»

Дж. Мейербер. Роберт-дьявол/ Robert Le Diable. Ковент-гарден (2013) - с субтитрами на русском языке

Вебинар проводит 7 ноября 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Программа вебинаров ноября 2025 года

Опера Шарля Гуно «Фауст»

Первая постановка: Париж, «Театр лирик» (Théatre-Lyrique), 19 марта 1859 года; окончательная редакция: Париж, «Гранд-Опера», 3 марта 1869 года.

Национальный дом оперы отказался ставить «Фауст» под предлогом, что опера недостаточно «зрелищна», а театр Théatre-Lyrique отложил её на год из-за того, что в тот момент в Порте Св. Мартина как раз шла драма Деннери «Фауст». Постановщик Леон Карвальо (жена которого, Мария Каролин, исполняла партию Маргариты) настоял на ряде изменений с некоторыми сокращениями. Поначалу опера не имела большого успеха. Она прошла в Германии, Бельгии, Италии, но популярность появилась в Париже в 1862 году. Позже, в 1869 году, в Королевском театре оперы (Théâtre de l’Académie Royale de Musique, были добавлены балетные сцены — «Вальпургиева ночь». С тех пор опера стала наиболее часто исполняемой в течение многих десятилетий.

Популярность начала спадать примерно с 1950 года. Полная постановка оперы с мощным хором, богатыми декорациями и костюмами, и особенно с включением балетных сцен в последнем акте, является дорогим предприятием. Тем не менее, по некоторым оценкам, опера «Фауст» находится на восемнадцатом месте в числе двадцати наиболее популярных опер в Северной Америке.

Фильм-опера «Фауст — Ш. Гуно (1982)

Произведения Шарля Гуно в «Книжной лавке»:

• Опера Шарля Гуно «Фауст»




• Опера Шарля Гуно «Ромео и Джульетта»

Вебинар проводит 24 октября 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Программа вебинаров октября 2025 года

Мюзикл Джерома Керна и Оскара Хаммерстайна II «Шоу-бот»

«Шоу-бот» — мюзикл на музыку Джерома Керна , а также по мотивам и словам Оскара Хаммерстайна II . Он основан на одноимённом романе -бестселлере Эдны Фербер 1926 года . Мюзикл рассказывает о жизни артистов, рабочих сцены и докеров на « Хлопковом цветке» , шоу-боте на реке Миссисипи , на протяжении 40 лет, с 1887 по 1927 год. В мюзикле поднимаются темы расовых предрассудков и трагической, но вечной любви. В мюзикле звучат такие классические песни, как « Ol’ Man River », « Make Believe » и « Can’t Help Lovin’ Dat Man ».

Мюзикл был впервые поставлен в 1927 году Флоренцом Зигфельдом . Премьера «Шоу-бота» на Бродвее стала важным событием в истории американского музыкального театра. Это был «радикальный поворот в музыкальном повествовании, сочетающий зрелищность с серьёзностью» по сравнению с банальными и нереалистичными опереттами , лёгкими музыкальными комедиями и музыкальными ревю типа «Безумства» , которые определяли Бродвей в 1890-х и начале XX века. Согласно «Полной книге лёгкой оперы» :

Здесь мы подходим к совершенно новому жанру – музыкальной пьесе, в отличие от музыкальной комедии. Теперь… пьеса была главной, а всё остальное было ей подчинено. Теперь… песня, юмор и постановочные номера полностью объединились в единое и неразрывное художественное целое.

Качество «Шоу-бота» сразу же было признано критиками, и его часто возобновляют. Ни в 1927 году, когда состоялась премьера мюзикла, ни в 1932 году, когда состоялась его первая постановка, награды за бродвейские постановки не вручались. Возрожденные в конце XX века «Шоу-бот» были удостоены премии «Тони» за лучшее возобновление мюзикла (1995) и премии Лоуренса Оливье за лучшее возобновление мюзикла (1991).

Далее читать на странице вебинара

Читать роман Эдны Фербер «Плавучий театр»

Далее читать и смотреть экранизации на странице вебинара

Вебинар проводит 29 августа 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Программа вебинаров августа 2025 года

Роберт Луис Фосс или Боб Фосс (англ. Robert Louis Fosse / Bob Fosse, более точный вариант передачи фамилии — Фосси; 23 июня 1927 — 23 сентября 1987) — американский хореограф, танцор, режиссёр театра и кино, сценарист, актёр. Обладатель восьми премий Тони за хореографию (лучший результат за всю историю номинации — 1955, 1956, 1959, 1963, 1966, 1973, 1978, 1986 годы), премии «Оскар» за лучшую режиссуру и премии BAFTA за фильм «Кабаре» (1973 год).

Далее биографию и про фильмографию читать «Ежедневном пророке»

Современники Фосса хорошо понимали его значимость как режиссера. Неслучайно он оказался единственным в истории американским постановщиком, завоевавшим так называемую «тройную корону» — главные призы в трех основных областях индустрии развлечений в течение одного года: «Оскар» за лучшую режиссуру в кино («Кабаре»), «Тони» за лучшую режиссуру в театре («Пиппин») и «Эмми» за лучшую режиссуру на телевидении («Лайза через букву З»). Кроме того, на его счету «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах («Весь этот джаз») и еще пара дюжин наград калибром поменьше, включая рекордные восемь «Тони» за хореографию.

Но самое главное: Боб Фосс — это архетипически американский режиссер. Он не только профессионал, виртуозно владеющий едва ли не всеми театральными и кинематографическими приемами, но и художник, которому есть что сказать о жизни и окружающих его людях. При этом его творчество исключительно демократично, в нем нет ни капли снобистского высокомерия, и самые сложные идеи неизменно проверяются на прочность здоровым чувством юмора человека с улицы. Это и есть одно из самых ценных качеств американской культуры.

Режиссерские работы Боба Фосса

1969 — «Милая Чарити» / Sweet Charity
1972 — «Кабаре» / Cabaret
1974 — «Ленни» / Lenny
1979 — «Весь этот джаз» / All That Jazz
1983 — «Звезда-80» / Star 80

Смотреть фильмы на странице «Ежедневного пророка»

Читать по теме:

• Искусство кино: Боб Фосс




• Мюзикл Джона Кандера «Кабаре»




• Фильм-мюзикл Боба Фосса «Милая Чарити»




• Мюзикл Джона Кандера на либретто Фреда Эбба и Боба Фосса «Чикаго»

Ирина Дедюхова

На странице вебинара все фильмы.

Это, конечно, отрывок из третьей части. Джон Уик отправляется в библиотеку. Там находит книгу русских сказок... а как еще, если он типа "Баба Яга"?

И это вопрос: "Ты зачем это сделал? Из-за собачки?.."

Понятно, что сюжет не выстроен. И какие подначки в свой огород! Ясно же, что Баба Яга в нашем раскладе я, а не какой-то там... "Я дитя Белоруссии!" Обосраться. Но там крест - как пропуск.

А нормальный крест - он один только в этой книжке помещается за иллюстрацией Билибина.

Книжка должна была быть больше.

Крест там только и поместился бы.

Если ты типа "дитя Белоруссии", да вдобавок "Баба Яга" - у тебя такой крест должен быть.

Ну, про книжку и сказки - явный камушек в мой огород. Вообще-то у походного креста кипарисовый поставец. А с книгой перепутали!

Походных крестов с собой не носили.

Тут на нем финифть была, она вся стерлась. Тонкая работа! Но где только не побывали.

И тут, главное до меня самой доходит... что этот крест и был пропуском на тропу, где все меняли фамилии на Пупкиных и возвращались назад.

Турецкий мюзикл «Алиса»

Год производства 2019
Страна Турция
Жанр мюзикл
Режиссер Сердар Билис
Сценарий Aylin Aliveren, Мурат Уюркулак
Продюсер Неджати Акпынар, Ayse Barim, Nisan Ceren Göknel
Композитор Сабри Тулуг Тирпан
Художник Aysegül Alev
Премьера в мире 7 февраля 2019

Первый в Турции масштабный мюзикл в 3D формате, который дебютировал 7 февраля 2019 года, и который прошел с аншлагом все три сезона при закрытой кассе, сделал финал сезона.

Это гигантское производство. Визуальный праздник, который аншлагами на каждом представлении произвел фурор в Турции. Такой большой постановки в стране еще не было.

В главных ролях

• Серенай Сарыкая




• Эзги Мола




• Енис Арикан




• Шюкрю Озйылдыз




• Ибрагим Селим




• Мерве Диздар




• Ecrin Su Çoban

Мюзикл Алиса получил признание профессиональных критиков, множество восхищенных отзывов, любовь зрителей, а также много наград в копилку:

— Важная награда от Afife Tiyatro Ödülleri, Специальная премия «Haldun Dormen», за вклад в развитие Турецкого театра и награда «Лучшая хореография»

— Награда «Мюзикл года» от Altın Objektif Ödülleri
— Награда «Самый популярный мюзикл» от Yilin Bilitex, за лучшее продвижение искусства и культуры
— Награда «Лучшее выступление года» от Elle Style Awards
— Награда «Лучшая театральная постановка 2019г» и «Лучшая театральная актриса 2019 г» — Серенай Сарыкая от Yilin Yildizlari
— Награда «Лучшая театральная актриса» — Серенай Сарыкая от Ayaklı Gazete Ödülleri
— Награда «Лучшая театральная актриса» — Серенай Сарыкая от “Altin 61 Odulleri”
— Награда «Лучший мюзикл» от GSÜ
— Награда «Премия за достижения» от Pantene Altin Kelebek 2020
— Награда «Лучшая театральная актриса» — Серенай Сарыкая от Golden Palm Awards
— Награда от Effie Awards, за вклад в развитие Туризма-Культуры-Искусства

Всего на сцене Turkcell в Zorlu PSM было 74 показа мюзикла Алиса.

Вебинар проводит 11 июля 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Программа вебинаров июля 2025 года